ZPAF obejmuje patronatem Festiwal Lub Fest Photo

Z przyjemnością informujemy, że Związek Polskich Artystów Fotografików obejmuje patronatem Festiwal Polskiej Fotografii „ Lub Fest Photo ”  Tomasz Młynarczyk – prezes Okręgu Lubelskiego ZPAF

I edycja odbędzie się w dniach 15-17 maja 2020.

Posted in festiwal, patronaty

Zjazd plenarny ZPAF w Warszawie

11 stycznia 2020 r. w warszawskiej siedzibie ZPAF odbył się zjazd plenarny Związku Polskich Artystów Fotografików. Okręg Lubelski reprezentowali Tomasz Młynarczyk (prezes Okręgu) i Ryszard Karczmarski (członek Prezydium). Podsumowaliśmy ostatni okres naszej działalności i zaplanowaliśmy kilka ciekawych imprez i wydarzeń o charakterze fotograficznym. Szczegóły wkrótce.

 

Fot. Ryszard Karczmarski i Tomasz Młynarczyk

 

Posted in Spotkania

Spotkanie okręgu lubelskiego – 17 grudnia 2019 r.

W dniu 17 grudnia 2019 r. odbyło się ostatnie w tym roku spotkanie Okręgu Lubelskiego ZPAF. Mieliśmy okazję przywitać naszych nowych kolegów: Emila Ziebę vel Dżemskiego i Tomasza ”Sweetka” Wójcickiego. Więcej o naszych kolegach już wkrótce.

Posted in Spotkania

Nowe publikacje – autor Tomasz Młynarczyk

Ukazał się album podsumowujący działalność Kameralnej Orkiestry Akordeonowej ARTI SENTEMO. Jednym z autorów fotografii jest Tomasz Młynarczyk.

 

Ukazał się też nowy numer pisma Kozirynek. Tematem jest „nuda”. W magazynie opublikowano fotografie Tomasza Młynarczyka.

Posted in publikacje prasowe, wydawnictwa

Tadeusz Żaczek nagrodzony

Tadeusz Żaczek – członek Okręgu Lubelskiego ZPAF, został nagrodzony medalem i dyplomem św. Maksymiliana Kolbe „Kochaj i służ”. Cieszymy się i gratulujemy.

fot. Iwona Burdzanowska

Posted in Nagrody, odznaczenia

Prezentacja albumu pt. „Memu Miastu” i wystawa Roberta Pranagala – 20 listopada 2019 r.

Oficjalna, uroczysta prezentacja albumu odbędzie się dnia 20 listopada o godzinie 18:00 w Sali Czarnej Ośrodka „Brama Grodzka – Teatr NN” w Lublinie.
„Z tego miejsca chciałem Wam wszystkim jeszcze raz serdecznie podziękować za wsparcie i zaufanie oraz zaprosić na tę uroczystość.
Szczerze liczę, że będę mógł Wam osobiście podziękować i wręczyć nagrodę w ten nastrojowy, listopadowy wieczór.

W prezentacji wezmą również udział współautorzy albumu: Lucjan Demidowski, Grażyna Lutosławska, Jolanta Męderowicz i Joanna Zętar.
Będzie to niepowtarzalna szansa na zdobycie również ich autografów w albumie!

Przy okazji zrobimy trochę dobra, gdyż przeprowadzimy zbiórkę charytatywną na leczenie chłopca, dla którego jedyną szansą jest droga terapia z wykorzystaniem komórek macierzystych, będąca jednak poza zasięgiem finansowym rodziców.

Wieczór zakończymy wernisażem nie prezentowanych do tej pory fotografii z projektu Memu Miastu.

Pozdrawiam ciepło i do zobaczenia!”
 – napisał Robert Pranagal

Posted in Spotkania, wydawnictwa, wystawy

20-lecie pracy twórczej Tomasza Młynarczyka

Radzyński fotograf Tomasz Młynarczyk (ZPAF, RKF Klatka, ROK), obchodzi w tym roku 20-lecie pracy twórczej.

Więcej o artyście:
WIKIPEDIA
ZPAF.LUBLIN

 

na znaczkach pocztowych: Lublin, Radzyń Podlaski, Kazimierz Dolny

Posted in Bez kategorii

JERZEGO LEWCZYŃSKIEGO DIALOG Z XXI WIEKIEM BOGACTWO SPUŚCIZNY

JERZEGO LEWCZYŃSKIEGO DIALOG Z XXI WIEKIEM BOGACTWO SPUŚCIZNY, PONADCZASOWOŚĆ METODY
Wystawa zdjęć Jerzego Lewczyńskiego (1924-2014) wybranych z archiwalnych, nieznanych powszechnie negatywów Artysty odbitych przez Dorotę Mościbrodzką. WERNISAŻ ze specjalnym udziałem Jacqueline Konopki odbył się w Galerii Piękno Panie (Lublin, ul. Jezuicka 17). Wernisaż poprzedziło spotkanie z udziałem Lucjana Demidowskiego Marcina Sudzińskiego Rafała Lewandowskiego Doroty Mościbrodzkiej.
Spotkanie odbyło się w TEATRZE STARYM (Lublin, ul. Jezuicka 18) 17 października 2019 r. o godz. 18.00. Prowadzenie – Kinga Hendzel. Wydarzenie zostało zrealizowane w ramach stypendium twórczego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Osią projektu jest praca nad negatywami wybranymi z archiwum Jerzego Lewczyńskiego, w tym wykonanie odbitek z wykorzystaniem tradycyjnych i alternatywnych technik ciemniowych, współczesnego i archiwalnego papieru fotograficznego oraz analiza procesów ciemniowych w obydwu przypadkach. Praca nad negatywem – będącym według artysty świadkiem minionego czasu i bezcennym zapisem światła z przeszłości – stanowiła niezwykle ważny element edukacyjny dla autorki, stale rozwijającej swe umiejętności w zakresie pracy w ciemni, opartej głównie na metodzie srebrowej. Powstałe odbitki stworzyły unikalny zbiór nieznanych szerszej publiczności zdjęć i stały się pretekstem do spotkań poświęconych postaci Jerzego Lewczyńskiego – co zdaje się nabierać szczególnego znaczenia w Lublinie, mieście bliskim sercu Jerzego Lewczyńskiego, który w czasie spotkania w Bramie Grodzkiej w 2009 r. wspominał: bywałem wielokrotnie w Lublinie, w czasie wojny i po wojnie. Jest to więc poniekąd moja ziemia rodzinna. Tu poznali się moi rodzice. Projekt jest także próbą nawiązania twórczego dialogu międzypokoleniowego między autorką a Jerzym Lewczyńskim oraz zaproszeniem do rozmowy osób, które osobiście zetknęły się z tym niebanalnym, niezwykle ważnym dla historii fotografii polskiej artystą. Dorota Mościbrodzka – fotografka, tłumaczka, poetka. Autorka projektu Jerzego Lewczyńskiego dialog z XXI wiekiem – bogactwo spuścizny, ponadczasowość metody, realizowanego w ramach stypendium twórczego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w roku 2019. Prace ciemniowe w projekcie prowadzone były w Pracowni Fotografii Centrum Kultury w Lublinie.
Fotorelacja z wydarzenia została wykonana przez Roberta Pranagala.

Posted in Spotkania, wystawy

In memoriam – wystawa Tomasza Młynarczyka

In memoriam”

Historię miejsca tworzą ludzie – nasi najbliżsi, sąsiedzi, znajomi. Żyli w Radzyniu i tu zostali pochowani. Czy ich jeszcze pamiętamy?Wystawę, której autorem jest Tomasz Młynarczyk, można oglądać przez cały listopad w „Galerii na płocie” ROK w Radzyniu Podlaskim. (ogrodzenie stadionu miejskiego przy ścieżce rowerowej).Organizatorem wystawy jest Radzyński Ośrodek Kultury.Na wystawie zobaczymy ok. 900 portretów ludzi pochowanych na radzyńskim cmentarzy parafialnym. Najstarsze zdjęcia pochodzą lat 90-tych XIX wieku, najnowsze z XXI wieku. Zobaczymy przejmujące fotografie dzieci w strojach komunijnych, zdjęcia ślubne, klasyczne portrety wykonane w atelier ale też zdjęcia z uroczystości rodzinnych. To przekrój przez historię miasta i regionu, zobaczymy jak zmieniała się fotografia portretowa na przestrzeni lat. Fotografie prezentowane na wystawie są ogólnodostępne, odnajdziemy je na radzyńskim cmentarzu parafialnym. 
 
     
Posted in wystawy

Wystawa Tadeusza Żaczka – Galeria Saska w Lublinie

Zapraszamy wystawę Tadeusza Żaczka w Galerii Saskiej. Ekspozycja potrwa do 13 stycznia 2020 roku.

Tadeusz Żaczek to artysta z bardzo dużym dorobkiem. Swoje prace dotychczas prezentował podczas kilkudziesięciu wystaw indywidualnych w kraju oraz za granicą. Od lat osiemdziesiątych do dziś, temat jego fotografii stanowi duchowość prawosławnej społeczności kresów wschodnich. Owocem jego pracy jest monumentalny, unikatowy cykl, obrazujący obrzędy i zwyczaje religijne Grabarki, Jabłecznej, Drohiczyna czy Białej Podlaskiej i jej okolic. Fascynacja autora rytuałami wschodu pozwoliła mu w niezwykły sposób wydobyć mistyczną atmosferę fotografowanych miejsc. Klasyczne, czarno-białe fotografie oddają specyficzny koloryt, wizualne bogactwo oraz przepych wnętrz i ornamentów. […]

Wernisaż i spotkanie autorem odbyły się: 12.10.2019 r.o godz. 12:00
Miejsce: Sala kinowa – 1, Centrum Spotkania Kultur w Lublinie
Wystawa: ogrodzenie Ogrodu Saskiego
Wystawa została zrealizowana dzięki wsparciu Urzędu Miasta Lublin

Posted in wystawy

Wystawa „Autografy” Piotra Perczyńskiego – Galeria POMOST w Lublinie

Dnia 11 października 2019 r. odbył się wernisaż wystawy Piotra Perczyńskiego pt. Autografy w Galerii Pomost w Lublinie.

Piotr Stefan Perczyński
ur. w roku 1950 w Białej Podlaskiej /woj. lubelskie, wykształcenie plastyczne oraz studia filozoficzne. W latach 1984-1995 związany z Gorzowskim Towarzystwem Fotograficznym. Od roku 1995 członek Związku Polskich Artystów Fotografików, obecnie w Okręgu Lubelskim. Od roku 1995 mieszka w Lublinie. Znaczna część prac fotograficznych z tego okresu poświęcona jest Lublinowi – staremu miastu i okolicom Lublina. Ponad 80 zdjęć czarno-białych i barwnych z lat 1996-2002 zostało zaprezentowanych na indywidualnej wystawie pt „Lublin na koniec wieku” w Galerii MDK 2 , w grudniu 2017 roku. Uprawia klasyczną fotografię czarno-białą /optyczno-chemiczną/, barwną, otworkową, a także w technice gumy dwuchromianowej i pigmentu.

 

Powstały takie cykle fotograficzne jak :
„Pejzaż lubelski”- fotografie z lat 1996-2015 w technice gumy,
„Swiatło i ruch” – fotografia otworkowa,
„Autografy”- fotografia klasyczna czarno-biała 2012 r,
„Plac apelowy- obraz z pamięci ” fotografia czarno-biała 2015 r.

Prace swoje prezentował dotychczas na 21 wystawach indywidualnych oraz kilku zbiorowych Okręgu Lubelskiego ZPAF.

O AUTOGRAFACH
„Autografy” powstały z potrzeby odejścia od fotografii migawkowej, która tworząc obrazy w ułamku sekundy, fragmentarycznie traktuje świat widziany, znacznie go zubożając. Tymczasem docierający do nas strumień informacji pozostawia w naszej świadomości sumaryczne wrażenia i obrazy.  Cykl „Autografy” nie jest efektem manipulacji komputerowej. Całość kompozycji powstała na etapie fotografowania. Zdjęcia zostały wykonane na negatywach czarno-białych, a powiększenia metodą optyczno-chemiczną. Rezultaty tych poszukiwać przypomniały oraz potwierdziły niezwykłe możliwości fotografii klasycznej, tworzonej na czarno-biały negatyw, aparat i powiększalnik.
Piotr Perczyński

…Autor, gdy tylko nadarza się okazja podkreśla i zawęża pole swych działań i omówień do zagadnień formy. Osądzający dzieło sztuki rzadko kiedy respektuje obszar wyznaczony przez autora. Gdy przedmiotem osądu staje się portret czy autoportret, nie sposób uciec od osoby/autora. Punkt ciężkości z analizy zabiegów formalnych przenosi się w kierunku analizy, zrozumienia i interpretacji treści. W przypadku portretu/autoportretu staje się nią człowiek. Człowiek, którego konstytuuje doświadczenie, egzystencja oraz fizyczność. W tym sensie portret jest emanacją /ponad czy poza intencją autora/ właśnie tych treści. Niezależnie więc od woli twórcy, pojawiają się tropy, których nośnikiem i ucieleśnieniem jest autoportret, a mają one ścisły związek z kondycją człowieka. W AUTOGRAFACH więc, uobecniają się wątki egzystencjalne jak lęk, zagubienie w świecie, samotność, tęsknota za czymś co porządkuje i sankcjonuje rzeczywistość, wreszcie dążenie, by choćby okiełznać i kontrolować obszary autonomii wewnętrznej. Odnajdujemy w AUTOGRAFACH wątki autotematyczne, fascynacji fotografią, gdy świat postrzega autor poprzez pryzmat obiektywu, gdy wręcz ginie z pola widzenia, a jego istnienie legitymizuje negatyw /substytut oczu/ – deklaracja wiary. Konfrontacja odbiorcy z tematem AUTOGRAFÓW jest przestrzenią, w której rodzi się przeżycie. Silna emocja, dająca poczucie obcowania z treścią intymną i świadomość, że wypełnia ona nie tylko obraz, ale też jest integralną częścią człowieka.
Maryla Wosik

Posted in wystawy

Pożegnanie taboru. Otwarcie wystawy i spotkanie z Andrzejem Polakowskim

W dnia 6 września 2019 r. w siedzibie Warsztatów Kultury przy ul. Grodzkiej 5a w Lublinie odbyło się spotkanie z fotografikiem Andrzejem Polakowskim, autorem prac dokumentujących życie narodu romskiego w latach 60. ubiegłego wieku. Spotkaniu towarzyszyło otwarcie wystawy „Pożegnanie taboru”.
„Pożegnanie Taboru” Andrzeja Polakowskiego to plon kilku wypraw fotografika w latach 1966–67 do miejsc, gdzie za sprawą ustaw państwowych cygańskie wozy stanęły na zawsze (Grabowiec, Kraśnik Fabryczny, Lubartów, Parczew, Puławy, okolice Hrubieszowa i Lublina). Bezpośrednia inspiracja do wykonania tej serii zdjęć pochodziła od Zdzisława Kazimierczuka, który w 1966 roku zaproponował Polakowskiemu zilustrowanie przygotowywanego przez siebie zbioru reportaży. Wystawa dokumentuje osiedlanie się żyjących tam Cyganów oraz ich pierwsze kroki na „nowej drodze życia” – drodze już tylko w przenośni. Na fotografiach widzimy wozy ze zdjętymi przymusowo kołami, sceny gotowania na ognisku jeszcze na leśnej polanie oraz sceny już w pokojach murowanych mieszkań. Artyście udało się zyskać zaufanie i sympatię bohaterów tej fotograficznej opowieści, zaufanie tak duże, że pozwolili mu nawet robić zdjęcia podczas handlu kradzionymi końmi w lesie. Mimo smutnej, a może i tragicznej wymowy niektórych zdjęć, dominuje w nich pogoda ducha. Na wielu twarzach widać uśmiech, a uśmiechy cygańskich dzieci nie różnią się od uśmiechów ich polskich rówieśników.
Wystawa plenerowa czynna od 6 do 30 września 2019, bez ograniczeń godzinowych.

Andrzej Polakowski – artysta fotografik, urodzony w 1937 roku w Częstochowie. Ukończył Wydział Budownictwa Politechniki Poznańskiej. Członek Związku Polskich Artystów Fotografików, honorowy członek Lubelskiego Towarzystwa Fotograficznego. Uczestnik ponad 300 wystaw zbiorowych w wielu krajach Europy, m.in. w Wielkiej Brytanii, Niemczech, Szwecji, dawnym ZSRR czy Czechosłowacji. Autor kilkudziesięciu wystaw indywidualnych, prezentowanych w Polsce i za granicą. Organizator wystaw i spotkań autorskich, członek jury wielu konkursów fotograficznych. Twórczość Polakowskiego obejmuje szerokie spektrum tematyczne, m.in. tak odległe tematy jak dokumentacja lubelskiego życia artystycznego czy awangardowych działań plastycznych, a także reportaż przemysłowy (fotografie, przedstawiające zwykle niewielkie sylwetki ludzkie uwikłane w monstrualny, industrialny pejzaż współczesnego przemysłu). Ważną częścią twórczości Polakowskiego jest reportaż społeczno-obyczajowy, gdzie głównym tematem jest człowiek i jego sprawy, niedostrzegane zwykle w nawale codzienności czy też „życie chwytane na gorącym uczynku” – jak sam autor zwykł mawiać. Polakowski jest zwolennikiem fotografii czarno-białej, w swoich pracach wykorzystywał wiele technik, m.in. technikę bromową, grafizację, fotomontaż, collage; stworzył też własną, oryginalną i stosowaną tylko przez niego samego.

Fotorelacja z wydarzenia autorstwa Roberta Pranagala:

Posted in Spotkania, warsztaty, wystawy